Vi har lansert ultiMATE: et medlemsprogram som gir eksklusive rabatter og fordeler, og mer!

There is more to it than Casablanca

Musikk, film, lyd og samtale gjennom marokkanske tider og landskap

Lørdag 20. september, kl. 13:30–01:00
160–250 kr

35 % off with ultiMATE

Nysgjerrig på marokkansk musikk, klubbkultur og hvordan fortellinger krysser grenser?

There is more to it than Casablanca inviterer til konserter, filmvisninger, DJ-sett, mat, lesesirkel og radioprat – gjennom ett helt døgn. Arrangementet samler kunstnere og publikum til et døgn med konserter, filmvisninger, samtaler og lyttesesjoner. Fokus ligger på marokkansk musikk og lyd – fra samtidsmusikk til rock, elektronika og hiphop.

Kjernen av programmet er ideen om sonisk pluralisme – en lyttemåte som forstår lyd som formet av sted, minner og bevegelse. Sonisk pluralisme utfordrer vestlige måter å definere lyd på, og viser hvordan lyd kan nytolkes via andre verktøy, stemmer og tradisjoner.

Programmet trekker på radikale og utforskende praksiser fra Marokkos fortid og nåtid: den politisk ladede gatepoesien til Nass El Ghiwane, den avkoloniale visjonen til Casablanca-skolen, og Ahmed Essyads elektroniske tape-verk fra eksilet på 1970-tallet. I dag lever denne arven videre gjennom Leila Bencharnia og videokunstner–DJ Moe Chakiri. Deres bidrag – i filmer, forestillinger, samtaler og uformelle formater – gis liv ved at mange av kunstnerne er til stede for å dele sine tanker og arbeider.

Ikke alle bidragsytere er fra Marokko. Francesca Ceccherini fra det sveitsiske kollektivet Zaira Oram vil presentere Abdellah M. Hassaks verk A Symphony of Archives, og Gilles Aubry vil dele sine eksperimenter med kunstig intelligens og tradisjonell musikk. Lawrence Abu Hamdans refleksjoner over himmelens soniske politikk åpner nye geografier. Sammen inviterer de oss til å lytte på tvers av grenser, disipliner og levde erfaringer.

Arrangementet inviterer også fellesskap med tilknytning til Marokko til å samles – til å minnes og lytte, på tvers av tid og sted.

Program

Medvirkende inkluderer komponist Ahmed Essyad; kunstner–forsker Gilles Aubry; komponist–kunstner Leila Bencharnia; fløytist Yumi Murakami; kurator–forsker Fatima-Zahra Lakrissa; Francesca Ceccherini (Zaira Oram); lesesirkel i regi av Masahat; og DJ-sett av Moe Chakiri, blant flere.

Filmutvalget omfatter Trances (1981) om Nass El Ghiwane; Salam Godzilla (2019) og L’Makina (2023) av Gilles Aubry; og The Diary of a Sky (2024) av Lawrence Abu Hamdan. Ytterligere filmer vil bli annonsert fortløpende.

Samtalene modereres av Katía Truijen (Rewire), Heloisa Amaral (Ultima), Ash Kilmartin (Radio WORM) og Selma Benmalek (Masahat).

Flere programposter bekreftes i august.

Fakta

  • Marokkansk kultur er en sammensmelting av arabiske, amazighiske, andalusiske, afrikanske og europeiske påvirkninger. Etter uavhengigheten i 1956 ble musikk sentralt i avkoloniseringen, da kunstnere gjenerobret muntlige tradisjoner, rytmer og språk. I dag preger sensur, uro og migrasjon scenen, som kjennetegnes av lydlige eksperimenter og kodet kritikk.
  • Sonisk pluralisme, et begrep introdusert av Gilles Aubry i boken Sawt, Bodies, Species, utforsker hvordan ulike akustiske praksiser i Marokko utfordrer dominerende lyttevaner. Boken kombinerer lydstudier, feltarbeid og kunstnerisk samarbeid for å fremme lokalt forankret lydkunnskap.
  • Tittelen refererer til Casablanca (1942), en film som romantiserte Marokko samtidig som lokale stemmer ble stilnet. Dette programmet lytter annerledes – til fortellinger forankret i levd erfaring og gjenfortolket på tvers av grenser, historie og diaspora.

Stillbilde fra Salam Godzilla (2019) regissert av Gilles Aubry

Gilles Aubry

Stillbilde fra Salam Godzilla (2019) regissert av Gilles Aubry

Leila Bencharnia. Foto: Merz Mao

Stillbilde fra Salam Godzilla (2019) regissert av Gilles Aubry

Ahmed Essyad. Foto: Gilles Aubry

Stillbilde fra Salam Godzilla (2019) regissert av Gilles Aubry

Fatima-Zahra Lakrissa. Foto: Mozaic Rooms

Moe Chakiri

Francesca Ceccherini. Foto: Axel Crettenand

Zaira Oram

Katía Truijen. Foto: Sjaak Douma

Kuratert av

  • Katía Truijen

I samarbeid med

  • Vega Scene
  • Rewire Festival
  • Masahat Festival
  • Radio WORM

Støttet av

  • Pro Helvetia
  • Goethe-Institut
  • Sparebankstiftelsen DNB

En spesiell takk til

  • Digital Diaspora